viernes, 2 de diciembre de 2011

Practica Tarjetas de Navidad

Esta es la práctica de las Tarjetas de Navidad, teniamos que crear dos diseños distintos, uno en Illustrator (vectorial) y el otro libre, Photoshop o Illustrator.
Las dos tarjetas han de llevar 2 cosas en común, el logotipo del I.E.S Puerta Bonita y nuestras credenciales.
Para empezar, hay que documentarnos antes sobre el tema a tratar (la navidad), y creamos un boceto con algunas ideas base, posibles formatos partiendo de la base del sobre (225 x 114 mm), teniendo en cuenta que hay que hacerla menor, para que entre y salga bien del sobre, y que el formato final lleva 5 mm de sangre.

Estos son mis bocetos:




El primero me resultó poco navideño, y por eso no lo realice, pero me quedé con la idea del formato, no es el típico tarjetón de Navidad, mide 200 x 100 mm  y el plegado es a 130 mm, no a la mitad, por lo que en la zona de atrás iria (en los 70 mm restantes) el logo del IES y las credenciales. Me pareció un formato original.
Para el segundo se me ocurrió, para el vectorial, poner un fondo nevado con una montañita y en ella poner el árbol de navidad y al otro lado, en el que se queda plegado, un trineo y a Papa Noel ''buscando'' el árbol para dejar los regalos, y arriba con la tipografía Zapdingats poner Feliz Navidad, y algunos copitos de nieve callendo por todas partes.
Y para el otro diseño, se me ocurrio algo mas formal, (también en Illustrator) es un copo de nieve grande, pero colocado por fuera de la imágen, ya que en diseño es muy socorrido usar la mente para ''rellenar'' algo que no está ahí. Esta vez con otro formato, un díptico, de 200 x 200 mm, que al doblar la tarjeta quedaria un formato compatible con nuestro sobre (100 x 200 mm).
En el boceto también hay algunas anotaciones, tales como los colores típicos de Navidad:
Verde Navidad: C-100 M-30 Y-100 K-0
Rojo Navidad: C-30 M-100 Y-100 K-0

Aquí os dejo la evolución de mi primera Tarjeta de Navidad, más abajo explico las modificaciones.







Esta es la primera Tarjeta de Navidad final.
De mi idea original, como podeis comprobar, no cambia apenas nada, más que unos detallitos. Cree el diseño, y probé en otro formato, el tarjetón típico de Navidad. Me parecía que le faltaba algo, asique extendí el cielo y agregue mas copitos de navidad. Además cambié el diseño principal de mi boceto de la nieve y le puse esa ''ola'' donde coloqué a Papa Noel. La invertí horizontalmente para darle otro cambio. También agrege un degradado de azúl muy claro al del fondo, y se lo puse detrás del Papa Noel para darle más luz, destacarlo y aconsejada por la profesora amplié la estrella del árbol de navidad, para que destacará e ice más grande al Papa Noel y el trineo. En la tercera modificación aconsejada también por la profesora, cambie el logotipo y las credenciales al lateral, y lo ice más grande, también baje el cielo a la mitad del lado posterior, porque el logotipo apenas se veía con el fondo azúl. Y agregé unos regalos debajo del árbol y puse el trineo al lado. Me pareció que esta ultima modificación tenía más sentido, dado que el trineo estaba abajo por el primer formato.

Estas son la evolución de la segunda Tarjeta de Navidad:












Esta es la segunda Tarjeta de Navidad Final.
Aquí si que no queda nada de mi idea original más que la tipografía y el copo de nieve. En un primer momento pensé en jugar con los colores de Navidad y los copos de nieve, asique coloqué uno abajo a la derecha y otro arriba a la izquierda, cada uno con sus colores y el trazo en los colores inversos al copo para dar contraste. Pero la combinación de ambos colores no me terminaba de agradar. Por lo que cree otro con la misma combinacion de copos y letras, pero no de colores, cambié el trazo a negro, visible para no perder detalles. Me gustó como quedó, pero seguí sacando ideas.
Se me ocurrio crear un motivo con las estrellas para todo el fondo, pero solo quedaba bien si estas eran pequeñas, lo deseché directamente porque perdian muchisimo detalle, entonces coloqué cuatro en grande, y jugando con las puntas y la tipografía lo intenté encajar. Pero tampoco me gusto y decidí que era hora de dar un cambio al diseño inicial, asique probé con otro formato, uno que quedara curioso y que no fuera el habitual para una tarjeta de navidad. Cree un cuadrado (200 x 100 mm que al plegar queda en 100 x 100 mm) mantuve la tipografía y el copo de nieve. Juegue con el contraste del Rojo Navidad y el blanco, el copo de nieve me gusto mucho como quedó, pero la cara A de la tarjeta me resultaba ''agresiva'', aparte de que no me daba la impresión de que fuera muy navideño aun apesar de usar el Rojo Navidad. Cambié el rojo por un azul tenue y puse el copo de nieve en blanco, lo que me pareció que quedaba bastante bien, ya que parece un copo de nieve de verdad, le dí un degradado para que no fuera toda la tarjeta en azúl, rellene las letras también en el mismo azul con un fino trazo en negro para resaltarlas. En un principio coloqué las credenciales y el logotipo a la izquierda (la cara B) pero la profesora me aconsejó poner el logotipo en la cara A (ya que como más arriba he explicado, el logotipo encima del fondo no queda bien) que queda muy bien y los credenciales en la cara B en un azul un poco más oscuro, ya que el negro también destacaba demasiado.

En ambos diseños finales, estube asesorada por la profesora, que con sus modificaciones mejoró el diseño.

Características Técnicas Tarjeta de Navidad 1:

Formato final: 200 x 200 mm (más 5 mm de sangre) y plegado al centro.
Tipografías: PC Snowballs (bajada de dafont) y Helvetica para los credenciales.

Características Técnicas Tarjeta de Navidad 2:

Formato final: 200 x 100 mm (más 5 mm de sangr) y plegado al centro.
Tipografías: Zafino y Helvetica para los credenciales.

Se imprimió en clase, con un papel de gramaje alto (120-163 gr), se cortó en clase y se plegó.


domingo, 23 de octubre de 2011

Tutorial InDesign

Estó sera una pequeña explicación de las herramientas básicas de InDesign, poco a poco, según avance el curso iremos agregando más herramientas y paletas, ahora serán las básicas para poder trabajar con la aplicación.
Empezaremos por la paleta Herramientas:


Como crear un Nuevo Documento:


Páginas Opuestas: es para poner las páginas enfrentadas o pares de páginas.
Marco de Texto Maestro: se ajusta a los márgenes y como su nombre indica, crea una caja de texto allí donde ponemos los márgenes.
Sangrado: son guía marcando la sangre al documento, podemos darle la medida que queramos.
Indicaciones: más guías para otro tipo de necesidades.

Paleta Carácter:


Con esta paleta podremos modificar: la familia de fuentes y el estilo de estas, el interlineado, el kerning y el tracking, la escala horizontal y vertical, el desplazamiento de la línea vase y la rotación de los caracteres.

Paleta Parrafo:


Con esta paleta podremos modificar: alineaciones y justificaciones, sangrías y sangría a primera línea, espacio antes y después de parrafo, capitulares y alineación de columnas.

Paleta Trazo:


Con esta paleta podremos modificar: el grosor del trazo, el límite de ángulo, el remate, la unión de los trazos al formar una figura, alineación de estos, que salgan del centro, desde fuera o desde dentro, el tipo de trazo, contínuo, discontínuo, como es el inicio y el final del trazo, el color y la intensidad de este.

Paleta Ceñir Texto:


Para sacar esta paleta nos iremos al Menú Ventana, Contorneo de texto.
Con esta paleta podremos modificar: sin ceñir, ceñir alrededor del cuadro del texto, ceñir alrededor de la forma del objeto, saltar el objeto, el desplazamiento del contorneo, contornear a los lados, arriba, abajo, etc. y las opciones de la silueta. 


Paleta Página:


Con esta paleta podremos modificar: los márgenes y columnas (solo afectará a esa página dado que es la maqueta base, también lo podremos modificar desde Menú, Composición.) la numeración y sección (aquí modificaremos los numeros de página) también podremos agregar y eliminar páginas arrastrando las páginas maestras.


Paleta Muestras de Color:

 

 
Con esta paleta podremos modificar y crear: nuevas muestras de color, el trazo y el relleno de objetos, añadir tintas planas, modificar el matíz de los colores (bajamos la intensidad del color).


Margenes y Columnas:

 


Con esta paleta podremos modificar:  los márgenes superiores, inferiores, interiores y exteriores y las columnas, el número de estas y el medianil.

 
Marco de texto:

 


Desde Menú Objeto, en las Opciones Generales podremos modificar:  aquí también podremos modificar el número de columnas, el medianil, la anchura de las columnas, y si este es fijo o no. El espaciado de margenes, la justificación vertical, la alineación de esta y el límite de la separación de párrafos, podremos marcar también la ignoración del contorneo del texto.

 


Desde Menú Objeto, en las Opciones de Línea Base podremos modificar:  el desplazamiento de la línea base, y la rejilla base, el inicio de esta, con respecto a que margen esta alineada, el incremento de cada línea y el color de la rejilla (también podremos modificar la Rejilla Base desde el Menú Preferencias, Cuadrículas).


Cuadrícula y Rejilla Base:

 

Desde el Menú InDesign, Preferencias, en Cuadrícula, podremos modificar: la rejilla base (explicado arriba) y la cuadrícula, el color y a que distancia queremos los cuadrados de la cuadrícula.


Más adelante iremos explicando más herramientas y más paletas.

viernes, 21 de octubre de 2011

Práctica de Paper

  Nuestra quinta práctica la maquetamos en InDesign, es la primera que maquetamos en esta aplicación. Son las páginas 12 y 13, y hemos usado un texto falso. Nos han facilitado las imágenes y un PDF final, para la referencia de color, dado que el original que nos dan está en blanco y negro.

CARACTERISTICAS TECNICAS:

Formato Final:
382 x 248 mm

Papel:
Couché 80 g/m2

Tipo de impresión:
Offset

Resolución:
300 ppp

Lineatura:
150 Lpp

Formato Imágenes:
.psd
.tif
.jpg

Tipografías:
Adobe Garamond Pro
Helvética.

Colores:
C - 20 
M - 100%  
Y - 100%  
K - (distintos %) 

Aplicaciones:
Adobe InDesign CS3
Adobe Photoshop CS3
Acrobat


    Para subir la práctica al blog una vez terminada la maquetación en InDesign, lo exportamos como .pdf (con sangrado de 5 mm y todas las marcas) y lo llevamos a Photoshop, ahí cambiamos la resolución y el modo de color para pantalla, a 72 ppp y en modo RGB, guardamos con un formato compatible como .jpg.



lunes, 17 de octubre de 2011

Práctica de Celebrity

  Nuestra tercera práctica la maquetamos también en QuarkXPres y es la página 16 de la revista Prensa Cinema. Como en la práctica anterior nos han facilitado el PDF, las imágenes en formato digital y un original en papel.

CARACTERISTICAS TECNICAS:

Formato Final:
210 x 297mm

Papel:
Offset 90 g/m2

Tipo de impresión:
Offset

Resolución:
200 ppp

Lineatura:
100 Lpp

Formato Imágenes:
.psd
.tif
.jpg

Tipografías:
Gill Sans

Colores:
C - 0%  
M - 0%  
Y - 0%  
K - (distintos %) 

Aplicaciones:
QuarkXPress
Adobe Photoshop CS3
Acrobat


    Para subir la práctica al blog una vez terminada la maquetación en QuarkXPress, lo exportamos como .pdf (con sangrado de 5 mm y marcas de corte) y lo llevamos a Photoshop, ahí cambiamos la resolución y el modo de color para pantalla, a 72 ppp y en modo RGB, guardamos con un formato compatible como .jpg.



viernes, 30 de septiembre de 2011

Práctica de National Geographic

  Está es una maquetación en QuarkXPress de una página de la revista National Geographic, es la 2ª práctica que hacemos.
  Nos han facilitado un original y una OT (Orden de Trabajo), en donde nos especifican cierta información necesaria para crear dicha página, aparte nos han entregado digitalmente las imágenes y un PDF en color de la página final, que también nos sirve como guía.
  Procedemos lo primero a medir el documento y crearlo en QuarkXPress, tratamos también las imágenes que nos han dado, ajustamos la resolución para imprimir, las encuadramos y las colocamos. Importamos el texto, lo corregimos y lo maquetamos para dejarlo todo igual que en el original que nos han facilitado.

                                                 CARACTERÍSTICAS TÉCNICAS:

Formato Final:
175 x 255 mm

Papel:
Creator Star 100 gramos
(Estucado)

Tipo de impresión:
Offset

Resolución:
300 ppp

Lineatura:
150 Lpp

Formato Imágenes:
.psd 
.tif
.jpg

Tipografías:
Gill Sans
Times
Times New Roman

Colores:
 C - 0%
 M - 50% 
 Y - 100%
 K - 0 % 

Aplicaciones:
QuarkXPress
Adobe Photoshop CS3
Acrobat



  Para subir la práctica al blog una vez terminada la maquetación en QuarkXPress, lo exportamos como .pdf (con sangrado de 5 mm y marcas de corte) y lo llevamos a Photoshop, ahí cambiamos la resolución y el modo de color para pantalla, a 72 ppp y en modo RGB, guardamos con un formato compatible como .jpg. 


Fichas de Riesgos Laborales y Medioambientales

  Hemos elaborado unas fichas técnicas de los riesgos laborales y medioambientales en las Artes Gráficas, más concretamente en el sector de Preimpresión.

  Las he maquetado en QuarkXPres, en formato A4 prolongado. La información la he sacado de los apuntes y recopilación del año pasado e imágenes sacadas de internet.

                    

                                  

  Espero que sean claras e informativas y que os sirvan de ayuda para prevenir dichos riesgos.

lunes, 19 de septiembre de 2011

Creación de un Logotipo

  La primera activad que hemos realizado, ha sido la creación de un logotipo personal, relacionado con las Artes Gráficas y con nuestra asignatura: Ensamblado y Filmado de Textos e Imágenes (de ahora en adelante E.F.T.I).


  Lo he creado con la aplicación Adobe Illustrator, con un documento para web, a 72 ppp y de unos 8 x 8 cm, lo guardaremos en formato nativo para que podamos modificarlo si se desea más adelante, y otra versión con formato más compatible como por ejemplo .eps o .jpg. En este caso, como es para la web, lo guardamos como .eps para abrirlo en Photoshop y rasterizar la imagen, y ya en Photoshop lo guardamos como .jpg y lo subimos a la web.


                              

  He creado el logotipo pensando en una tira de control de color que usan los impresores para comprobar que el color que está saliendo en los impresos sea el correcto. Con una tira muy sencilla, la cual solo lleva los cuatro colores de cuatricromia (Cian, Magenta, Amarillo y Negro) en solido y los mismos pero como si estuvieran tramados. Jugando con este diseño base, y moviendo los elementos, he sacado hueco para las siglas E.F.T.I, cada letra del color correspondiente a C, M, A y N, aunque he cambiado el orden de los colores y tocado el diseño de la tipografía.

  Me parece un diseño sencillo, de fácil legibilidad y que cumple con los requisitos pedidos.

viernes, 16 de septiembre de 2011

Bienvenidos

   

  Os doy la bienvenida a mi nuevo Blog, dedicado a la clase de E.F.T.I. (Ensamblado y Filmación de Textos e Imágenes), en donde a lo largo de este 2º Curso, iré mejorando y subiendo entradas relacionadas con todo lo dado y hecho en clase. Espero que alguna de las entradas os sirva como ''tutorial'' o ayuda en un futuro.

     

  Desde ahora os doy las gracias y se admiten sugerencias.